"Para sonhar um ano novo que mereça este nome, você, meu caro, tem de merecê-lo, tem de fazê-lo novo, eu sei que não é fácil, mas tente, experimente, consciente. É dentro de você que o Ano Novo cochila e espera desde sempre."
(Carlos Drummond de Andrade)
Para todos que acompanharam esse blog ou tenham dado só uma passadinha, nosso sincero agradecimento! Que em 2012 todos vocês sejam felizes nos seus sonhos e tenham a felicidade de buscá-los.
A exposição interativa GAME ON está acontecendo em São Paulo desde 10 de novembro no MIS (Museu de Imagem e Som). Inédita no Brasil, apresenta o desenvolvimento da linguagem e do design dos games de 1962 até hoje.
Exibida em mais de 10 países, chega ao Brasil com patrocínio exclusivo da Cultura Inglesa.
O público pode jogar mais de 120 jogos, desde os primeiros consoles, como Atari, até os mais recentes, como Xbox.
Um dos grandes destaques é o espaço dedicado aos primórdios dos videogames, com jogos de Arcade como Pac-Man, Space Invaders, Defender, Donkey Kong, etc.
A Exposição GAME ON no MIS vai até o dia 08/01/2012.
De terça a sábado, das 12h às 21h
Domingos e feriados, das 11h às 21h
Excepcionalmente na próxima segunda, dia 2, o MIS estará aberto à visitação das 12h às 21h.
Local: MIS (Museu da Imagem e do Som)
Av. Europa, 158, Jardim Europa - São Paulo - SP
Ingresso: R$ 10,00
(50%de desconto para menores de 18 anos, estudantes com identificação, maiores de 60 anos e professores da rede pública).
Proibida a entrada com mochilas e bolsas, mas eles oferecem um guarda-volume.
I WAS THERE! LOOK!
Plataforma: DEC POP-1 Desenvolvedor: Atari Cortesia: Computer Museum, San Francisco (EUA/USA)
Em, 1960, a DEC (Digital Equipment Corporation) criou o seu primeiro computador: o POP-1 (Programmable Data Processor).
Em 1961, a DEC doou um computador MIT (Massachusetts Institute of Technology) para que os estudantes o usassem de forma produtiva.
Em 1962, Steve Russell, Martin Graetz, Peter Samson, Alan Kotok, Dan Edwards e Wayne Witanen projetaram o game Spacewar. Seu objetivo era destruir as espaçonaves inimigas, ao mesmo tempo que lutar contra a força da gravidade exercida pelo Sol. Se a situação ficasse desesperadora, o jogador podia ir para um lugar distante no hiperespaço.
Screenshot de um computador PDP-1
rodando Spacewar
O Spacewar se tornou o primeiro videogame verdadeiro e foi adaptado para os computadores POP. Portanto, não é de surpreender que, na época da corrida espacial, games de guerras no espaço tenham feito sucesso. Sem dúvida, o design do Spacewar mais tarde influenciou árcade games como o Computer Space e o Asteroids.
À esquerda, "Pong" foi o primeiro produto da Atari, em 1972. O game consiste em rebater uma bolinha com uma barra.
À direita, “Pacman” produzido originalmente para Arcade no início dos anos 1980. O jogo original rendeu muitas versões ainda para o Atari 2600 (como "Mrs. Pacman", e "Pacman Jr.", além de outros não relacionados mas que seguiam o mesmo estilo), e posteriormente para diversos outros consoles e para o computador. Atualmente existem versões em 3 dimensões, outras em estilo "adventure", sempre remontando ao personagem redondo e faminto do jogo original e seus perseguidores fantasmas.
À esquerda “Donkey Kong”, o primeiro jogo da série foi lançado em 1981.
À direita, “Space Invaders” em formato de mesa como um fliperama. Nunca tinha visto assim. Lançado em 1978, foi um dos primeiros jogos de tiro com gráfico bidimensional.
Gente, eu pretendia escrever aqui um pouco sobre o Natal, o Nascimento de Jesus, e estava procurando algum vídeo no YouTube sobre o tema, quando me deparei com esse Cordel, muito criativo. Ele mostra de uma maneira simples e bem humorada, o que eu queria dizer. Então vou apenas desejar um Feliz Natal para todos e pedir que assistam ao vídeo. Parabéns aos criadores!
Descrição e créditos do vídeo:
Ao invés de escrever um daqueles textos bonitinhos, mas que já cansaram de tanta mesmice, pedimos licença ao publicitário e cordelista cearense, Euriano Sales, e presenteamos nossos amigos com este espetacular cordel de Natal que fala, de maneira genial, do verdadeiro sentido do Natal: o nascimento de Jesus.
Boas festas e um 2012 cheio de saúde e felicidades!
São os votos da Carinho & Aconchego Sling e Roberta da Fonte
Texto: Euriano Sales Ilustrações: Meg Banhos Locução e Edição: Euriano Sales Trilha: Sa Grama
O Natal é carregado de símbolos. Temos a Árvore de Natal, que na tradição cristã, simboliza vida, paz, alegria e esperança; o Presépio de Natal que simboliza o ambiente e o momento em que Jesus Cristo nasceu; a Estrela de Natal que guiou os três Reis Magos até o local do nascimento de Jesus, os Sinos de Natal que anunciam para a humanidade o nascimento do menino Jesus e o Papai Noel, o bom velhinho, que dá presentes para as crianças no dia de Natal, e este parece não ter uma origem cristã. A palavra Noel significa Natal na língua francesa. Assim, Papai Noel é Papai Natal.
O Pai Natal tem uma origem muito antiga. Nos países nórdicos, era costume alguém vestir-se com peles e representar o "Inverno", visitando as casas onde lhe ofereciam de beber e de comer, pois, se o tratassem bem, iriam ter sorte.
Mais tarde, esse Pai Natal foi associado a São Nicolau, unindo as duas figuras numa só.
A ideia de um velhinho de barba branca num trenó puxado por renas (o mesmo transporte que é usado na Escandinávia) foi introduzida pelo norte-americano Clement Clark More, um ministro episcopal, em 1822, quando escreveu um poema intitulado Uma visita de São Nicolau, em que o descrevia em detalhes.
Mas a figura do “bom velhinho” teve origem no final do século XIX, quando o desenhista alemão Thomas Nast, famoso caricaturista e cartunista teve a idéia de dar uma nova roupagem à imagem do Papai Noel.
Ele publicou na revista americana “Harper´s Weekly” um Papai Noel semelhante a um gnomo. Com o passar do tempo, o Papai Noel foi adquirindo a forma como o conhecemos, gordinho, de barba branca e bochechas rosadas.
Sua roupa já havia sido desenhada de várias formas. Mas no ano de 1931, a “Coca-Cola” atribuiu a roupa vermelha ao bom velhinho em uma campanha publicitária. Dali em diante, esse padrão de vestimenta passou a ser adotado.
Estudiosos e historiadores se dividem, quanto a associação da figura do Papai Noel com São Nicolau. Pedro Paulo Funari, professor de história e arqueologia da Universidade Estadual de Campinas (Unicamp), afirma que o homem chamado Nicolau que viveu na Antiguidade e que virou santo não tem nada a ver com o Papai-Noel, apesar de muitas versões dizerem isso. A figura tem origem em tradições germânicas e nórdicas. O protestantismo, que buscava um simbolismo diferente da comemoração católica - que enfatizava a figura do presépio - utilizou o personagem.
Já a imagem que conhecemos do Papai-Noel tem uma origem muito mais comercial. A figura de um velhinho com roupa vermelha e branca foi criada e difundida pela publicidade da Coca-Cola no século XIX. "A gente pode dizer que o Papai-Noel como a figura que a gente conhece é uma invenção da Coca-Cola e dos meios de comunicação de massa", diz o pesquisador. O papel da mídia, afirma Funari, foi difundir essa imagem. O cinema e outros meios trouxeram a imagem criada pelos publicitários ao Brasil.
"Se você for olhar os jornais brasileiros do início do século XX, no período do Natal, você encontrará referências ao presépio(...) não se fala em Papai-Noel", diz o pesquisador, que lembra que nos dias atuais o presépio praticamente sumiu dos meios de comunicação.
Para quem não conhece a Av. Paulista, ponto turístico característico da cidade de São Paulo, é um dos maiores centros financeiros do país e importante via cultural. Completou 120 anos nesta quinta-feira (8).
Este ano foi a primeira vez que fomos visitar a Av. Paulista para apreciar a tradicional decoração e iluminação de Natal.
É preciso ter paciência e estar muito atento, porque o movimento é grande e, em determinados horários, há alguns pontos de aglomerações em virtude de apresentações que chamam a atenção. Há também vendedores de bugigangas luminosas por toda parte, rodeados por curiosos e compradores. Além disso, as decorações, as luzes, tudo contribui para a distração.
A exposição de aparelhos celulares, cameras fotográficas, tablets, filmadoras é impressionante, todas as pessoas com algo na mão registrando imagens. Fiquem atentos a seus pertences e, mais do que isso, pais e filhos não se percam de vista, nem por um segundo.
Como não podia deixar de ser, com tantos atrativos, o trânsito na região, que já é complicado, fica caótico. Acredito que o local que causa maior lentidão é sob uma passarela, que liga as duas calçadas da avenida, entre a Rua Padre Manuel e a Alameda Rocha Azevedo, onde montaram um palco com bonecos gigantes que se movimentam, voltados para os dois lados, para que sejam apreciados nos dois sentidos da avenida. É inevitável passar por lá sem querer fotografar, mesmo com agentes da CET (Companhia de Engenharia e Tráfego) orientando os motoristas e pedestres, tentando agilizar a passagem de carros e evitar a distração dos pedestres ao atravessar a rua, a situação é bem complicada.
Por fim, a decoração está belíssima. A grande atração é a passarela mencionada acima. Também é possível atravessar sobre esse palco e ver os bonecos bem de pertinho, mas não antes de encarar uma bela fila. Entretando, uma decoração em especial chama muito a atenção, a do Bradesco, que está especialmente linda e encantadora. A fachada foi recoberta com colunas de folhagens e luzes, simplesmente não dá pra descrever, vale a pena ir e conferir de perto.
Vejam fotos abaixo:
Praça do Natal – palco com bonecos gigantes que se movimentam e aberto para visitação.
Conjunto Nacional – fachada decorada com formas geométricas nas cores verde e vermelho.
Itaú Personalité – Fachada inspirada em Fábrica de Brinquedos.
Parque Trianon (esq.) – com trilha iluminada e uma linda árvore de Natal. FIESP (dir.) – cascata de luzes.
Bradesco – fachada coberta com folhagens e luzes.
Assistam à apresentação da Cia de circo Fractais em frente ao Bradesco.
O novo filme dos Muppets é pura nostalgia, divertido e surpreendentemente adorável! Diversão garantida para adultos e crianças, mas, cá entre nós, acho que mais para adultos do que para crianças, afinal foram eles que fascinaram a nossa geração e conquistaram nossos corações com seu incrível show de variedades de um humor sutil e ingênuo, mas que nos que fez rir e amá-los.
É uma comédia romântica e musical, por isso a cantoria rola solta. Durante a sessão uma criança me fez rir, quando começou a cantoria novamente, ela exclamou em voz alta “De novo!”
As participações especiais dão um toque realmente especial ao filme. O pessoal curte a aparição de Jim Parsons, o Sheldon de The Big Bang Theory, que canta a música Man or Muppet, representando a versão humana do boneco Walter, e também de Dave Ghrol, do Foo Fighters, que aparece tocando com a banda de Fozzie em um restaurante. Whoopie Goldberg e Selena Gomez fazem uma participação discreta e Jack Black tem uma participação bem especial e muito divertida.
Uma novidade pra nós aqui no Brasil pode causar uma certa estranheza como causou para mim. Trata-se da substituição do nome Caco por Kermit, isso por que a Disney decidiu manter o nome original dos personagens no mundo todo, mas nada que comprometa ou desencante!
E, por fim, parabéns aos estúdios Disney e ao ator e escritor Jason Segel que no
filme atua como Gary, que teve a grande ideia de fazer os personagens Muppets
voltarem à ativa, apresentando o roteiro para a Disney, que comprou a
ideia. Valeu!
Assistam aqui ao trailler do filme com um pequeno e bem humorado vídeo, apresentando Caco... quero dizer, Kermit, o sapo, explicando à audiência brasileira a confusão estabelecida por anos, sobre o seu nome. Não convenceu mas tudo bem, o nome não mudou a essência da personagem.
Hoje é um dia dedicado à reflexão sobre a inserção do negro na sociedade brasileira e sobre a questão da igualdade racial.
Foi escolhida a data de 20 de novembro, pois foi neste dia, no ano de 1695, que morreu Zumbi, líder do Quilombo dos Palmares, escravo que lutou contra a escravidão no Brasil.
O Dia da Consciência Negra é marcado pela luta contra o preconceito racial. É um momento de conscientização e reflexão sobre a importância do povo africano na formação do povo brasileiro e da cultura do nosso país.
1. Selecione o modelo de avião que pretende fazer.
2. Decida que material você irá usar
3. Mãos a arte!
Modelo escolhido:
Materiais principais:
– 1 garrafa PET (para o corpo do avião);
– 7 tampas de garrafa PET (para as rodas e para fixação da hélice);
– 1 pasta de plástico polionda (para as asas e hélice);
– um prendedor de pasta com furos (para fixar a hélice).
Materiais secundários:
Lápis, régua, cola, tesoura, estilete, tinta guache ou plástica, pincéis, E.V.A., durex colorido e o que mais a sua imaginação mandar.
Obs.: Peça a ajuda de um adulto para manusear o estilete.
Como fazer:
– Determine o tamanho das asas (asa maior e asa menor), do leme e das hélices e do suporte para as rodas. Se for mais confortável, desenhe-os em um papel e recorte-os como se fosse um molde ou faça diretamente no material que vai usar (no caso, a pasta de plástico)
– Estude um jeito de fixar esses elementos na garrafa PET (o corpo do avião). Para as asas, pode-se fazer um corte na lateral de um lado e do outro (na largura da asa) a fim de atravessar a asa na garrafa. O leme e o suporte das rodas podem ser colados ou fixados com durex, e as hélices devem ser furadas assim como a tampinha a fim de passar o prendedor que irá fixá-las.
– Feito isso, mãos a arte para a decoração. É mais fácil preparar os elementos isoladamente e depois montar.
Obs.: o tamanho dos componentes do avião depende do tamanho da garrafa PET escolhida. Neste caso, usamos uma garrafa PET de 1,5 L.
Abaixo segue uma sequência de fotos da realização desse projeto:
Um dos perigos é soltar pipas perto das redes elétricas. Brincando e sem noção do que pode lhe acontecer, uma criança pode provocar descargas elétricas, muitas vezes fatal. Esse tipo de acidente pode ocorrer quando a linha da pipa toca a rede elétrica ou quando, para retirar uma pipa presa à rede, jogam pedaços de madeira ou outros objetos que em contato com a rede provocam tais descargas.
Outra forma de acidente é causado pelas linhas com cerol (cerol é o nome atribuído a uma mistura de cola com vidro moído ou limalha de ferro) que os meninos aplicam na linha para “cortar” as pipas dos adversários. O potencial de corte é tão grande que se assemelha a uma navalha. A linha com cerol já provocou muitos acidentes graves, como motociclistas e ciclistas que tiveram o pescoço cortado por esse material.
É bom lembrar a criançada que O Uso do Cerol é Proibido por Lei.
Para sabermos:
A Lei Estadual nº 12.192, de 06-01-2006 proíbe o uso de cerol ou de qualquer produto semelhante que possa ser aplicado em linhas de papagaios ou pipas.
DOE Executivo seção 1, de 07-01-2006, p. 01.
07/01/2006
O GOVERNADOR DO ESTADO DE SÃO PAULO:
Faço saber que a Assembleia Legislativa decreta e eu promulgo a seguinte lei:
Artigo 1º – Fica proibido o uso de cerol ou de qualquer produto semelhante que possa ser aplicado em linhas de papagaios ou pipas.
Artigo 2º – O não cumprimento desta lei acarretará ao infrator o pagamento de multa no valor de 5 (cinco) UFESPs, sem prejuízo da responsabilidade penal.
Parágrafo único – Quando o infrator for menor, os pais serão, para todos os efeitos, os responsáveis.
Artigo 3º – As despesas decorrentes desta lei correrão à conta das dotações orçamentárias próprias.
Artigo 4º – Esta lei entra em vigor na data de sua publicação.
Palácio dos Bandeirantes, aos 06 de janeiro de 2006.
Concluindo:
A brincadeira pode e deve continuar, ninguém precisa ficar sem empinar pipas, uma brincadeira tão incorporada na vida e na cultura brasileira. Porém, respeitar limites é preciso. Seja prudente e cauteloso. Não cause nenhum mal a você mesmo ou ao seu próximo.
NÃO USE O CEROL.
FIQUE LONGE DAS REDES ELÉTRICAS.
Você sabia que existe PIPÓDROMO?
Parte do projeto Pipas com Segurança, o Pipódromo do Parque Ecológico de Tietê é um espaço reservado para o lazer dos praticantes e amantes de pipas e papagaios, onde é possível se divertir com segurança, sem o risco de causar ou sofrer acidentes.
A fim de conscientizar principalmente as crianças e os adolescentes sobre os cuidados que devem ser tomados ao empinar pipas, o local é totalmente sinalizado e possui normas de segurança que devem ser respeitadas por todos.
Além de proporcionar momentos de diversão em família, o Pipódromo também é sede de eventos, exposições, oficinas, cursos e campeonatos.
O Parque Ecológico do Tietê(único Pipódromo oficial) fica na Zona Leste da cidade de São Paulo. Conheça o Parque com mais detalhes acessando: http://www.ecotiete.org.br/
OUTRAS SUGESTÕES:
Vale do Tiquatira: Também localizado na Zona Leste de São Paulo. Av. Gov. Carvalho Pinto, mais conhecido como TIQUATIRA.
Parque Vila Lobos: Situado no bairro de Pinheiros, Zona Sul da cidade de São Paulo, bem ao lado do CEAGESP.
Esses adoráveis quebra-cabeças! É um passatempo delicioso, reúne amigos e família com o propósito de vencer o desafio do encaixe das peças. Com diversos temas e quantidades de peças, é diversão garantida para crianças e adultos.
Essa série foi uma homenagem ao futebol e à Copa do Mundo Fifa 2010. Conta com 90 personagens divididos em 9 times, que dessa vez, estão em um campeonato, o Torneio Fut Gogo's.
É uma coleção imperdível! Com 2 novas versões: o Metalizado (36 modelos nas cores ouro, prata e bronze reluzentes) e os Energy (que mudam de cor quando a temperatura aumenta – segure em sua mão e deixe por alguns segundos e veja a transformação!!!).
O Livro Ilustrado Fut Gogo’s Crazy Bones contém uma tabela de características para identificar cada miniatura, mostrando seu nome e número, habilidade, jogo favorito, melhor amigo e descrição de personalidade.
Hoje, pela manhã, quando abri a página de buscas do Google, me perguntei por que o Google não preparara nada para o Halloween. Me causou um estranhamento tão grande que cheguei a comentar sobre o fato. Minutos depois um colega me mostrou o vídeo do Google.
Assim como eu, milhões de pessoas tem acompanhado os belíssimos trabalhos que o Google faz em datas especiais e ou comemorativas. Confesso que sou fã e admiradora desses trabalhos. Desta vez o Google preferiu fazer um vídeo, sem deixar nenhuma referência, na sua página de buscas. Quem viu, teve que buscar.
A equipe de criação da empresa comprou seis abóboras gigantes, que foram esculpidas e receberam iluminação a fim de formar a palavra Google. “Para comemorar o Halloween este ano, nós preferimos captar a fascinante transformação que ocorre quando você esculpe uma abóbora. Entretanto, em vez de usar abóboras de supermercado, nos decidimos comprar seis gigantes, algumas pesando mais de 450 quilos, trazidas diretamente de Half Moon Bay”, escreveu Sophia Foster-Dimino no blog do Google. A trilha sonora do vídeo do Google é de autoria do compositor Matt Moran.
Adorei! O resultado do trabalho foi maravilhoso! Mas fiquei ainda mais encantada e fascinada com o vídeo que mostra os bastidores. Que trabalho é esse? Que delícia é essa? Me senti realizada, só de ver, quisera eu, tivesse participado dessa alegria. Parabéns à equipe de criação! Equipe jovem, talentosa, ousada e super alto astral!
Foram os povos celtas, que habitavam região da Grã-Bretanha e da França entre os ano 2000 e o ano 100 a.C., que deram origem ao Halloween. Para eles, a noite de 31 de outubro indicava o início do Samhain, uma importante celebração que marcava três fatos: o fim da colheita, o Ano-Novo celta e também o fim do verão, ou seja, início do inverno, "a estação da escuridão e do frio", um período associado aos mortos.
"No Halloween, segundo a mitologia desse povo, era possível entrar em contato com o mundo dos desencarnados". Como se pregava que esse contato libertava todo tipo de espírito, as pessoas acreditavam que, durante aquela noite, fantasmas, demônios e bruxas ficavam à solta.
Para representar esse caos sobrenatural, os celtas se fantasiavam com peles e cabeças de animais abatidos para o inverno. A crença nos espíritos também despertou outros costumes típicos da festa, como o uso de leite e comida (hoje substituídos por doces) para acalmar os visitantes do além e o hábito de acender fogueiras para espantar os espíritos.
No século IX, a festa foi influenciada pela expansão do cristianismo na Grã-Bretanha. Na tentativa de acabar com os festejos pagãos, o papa Gregório III consagrou o dia 1º de novembro para a celebração de Todos os Santos. Surgiu daí a própria palavra halloween, originada de all hallows eve, que em português quer dizer "véspera do dia de Todos os Santos".(1)
Foi os Estados Unidos o responsável por popularizar a tradição do Halloween, também conhecido como Dia das Bruxas. Hoje, crianças e adultos fantasiam-se de monstros, bruxas, magos, e fantasmas e saem para o travessuras ou gostosuras, que funciona assim: os fantasiados batem de porta em porta perguntando "travessuras ou gostosuras?" para ganhar balas, chocolates e outros doces.
E assim, no dia 31 de outubro, os moradores também enfeitam suas casas com objetos feitos pela própria família, como a cara-de-abóbora, conhecida como Jack da Lanterna, que na verdade tornaram-se símbolos do Halloween.(2)
O maior quebra-cabeça existente, disponível para comercialização, tem 32.256 peças e mede 5,44 x 1,92 metros, apresentando 32 imagens do artista Keith Haring. É produzido pela Ravensburger, da Alemanha. Veja a imagem abaixo.
Agora assista o vídeo da montagem do segundo pacote desse quebra-cabeça, finalizado em 66 horas, por Fabrício de Limeira - SP.
De todos os presentes da natureza para a raça humana, o que é mais doce para o homem do que as crianças?
Ernest Hemingway
As pessoas crescidas têm sempre necessidade de explicações... Nunca compreendem nada sozinhas e é fatigante para as crianças estarem sempre a dar explicações.
Antoine de Saint-Exupéry
Não eduques as crianças nas várias disciplinas recorrendo à força, mas como se fosse um jogo, para que também possas observar melhor qual a disposição natural de cada um.
Platão
A melhor maneira de tornar as crianças boas, é torná-las felizes.
Os brinquedos ganharam vida no cinema encantando as crianças e despertando a criança que existe no adulto. Aqui estão ALGUNS filmes sobre brinquedos que fizeram muito sucesso.
1) Pinóquio (no original em inglês: Pinocchio) é um filme norte-americano do gênero fantasia, sendo o segundo longa-metragem de animação produzido pelos estúdios Disney no ano de 1940. O filme é baseado em As aventuras de Pinóquio de Carlo Collodi.
A história do filme mostra um velho madeireiro chamado Geppetto que constroi um boneco de madeira chamado Pinóquio (voz de Dickie Jones) que é trazido a vida pela fada azul (Evelyn Venable), que diz ao boneco que ele pode se tornar real se provar sua bravura e lealdade. Depois disso seguem as aventuras do boneco tentando se tornar um menino de verdade, envolvendo diferentes personagens.
O filme foi adaptado do livro de Collodi por Aurelius Battaglia, William Cottrell, Otto Englander, Erdman Penner, Joseph Sabo, Ted Sears e Webb Smith. A produção foi supervisionada por Ben Sharpsteen e Hamilton Luske e as sequencias do filme foram dirigidas por Norman Ferguson, T. Hee, Wilfred Jackson, Jack Kinney e Bill Roberts.
O velho Gepeto constrói Pinóquio, um boneco de madeira que deseja se tornar gente. Numa noite estrelada, uma fada azul dá vida a Pinóquio, começando então uma fantástica aventura que vai testar a coragem, a lealdade e a honestidade do boneco, virtudes que ele tem que aprender para se tornar um menino de verdade. Apesar dos avisos de seu esperto amigo Grilo Falante, Pinóquio se envolve em uma confusão atrás da outra, até que precisa salvar Gepeto, que está preso dentro da barriga de uma baleia. O filme foi vencedor de dois Oscar, melhor trilha sonora e melhor canção com You Wish Upon a Star. Em 2009 foi lançado em DVD e Blu-Ray a edição Pinóquio Edição Platinum de 70° Aniversário.
2) Quero Ser Grande (Big) é um filme norte-americano de 1988, responsável pela primeira indicação de Tom Hanks ao Oscar. O filme, dirigido por Penny Marshall, trata de uma criança que, através de uma misteriosa máquina cigana, se torna um adulto.
Após ser humilhado por uma colega, que não queria namorar garotos mais novos, Josh (Hanks) vai a uma máquina de desejos, e pede para ser "grande". No dia seguinte, surpreendentemente, ele se vê transformado num adulto de trinta anos. Ao tentar contar a verdade para sua mãe, ela o expulsa de casa achando se tratar de um invasor.
Josh convence seu melhor amigo, Billy Kopecki, de sua identidade ao cantar uma "canção secreta" que apenas eles dois conheciam. Com a ajuda de Billy, ele aluga um apartamento em Manhattan e consegue um emprego numa empresa de brinquedos, a MacMillan Toy Company.
Uma das cenas mais memoravéis do filme ocorre entre Tom Hanks e Robert Loggia, que interpreta o chefe da companhia. Os dois se encontram numa loja de brinquedos FAO Schwarz, e Josh o impressiona por seu entusiasmo. Os dois acabam realizando um dueto num teclado eletrônico gigante, onde tocam "Chopsticks" e "Love & Soul". Isso rende a Josh o emprego de seus sonhos: Passar o dia inteiro testando brinquedos - e ser pago por isso. Seu sucesso na empresa atrai a atenção de uma colega, Susan (interpretada por Elizabeth Perkins), e os dois iniciam um relacionamento. Num dado momento, Josh se vê tendo de escolher entre viver como um adulto com Susan ou retornar à sua família como uma criança. Josh tenta convencê-la a se juntar a ele, mas ela demonstra não estar disposta a reviver sua adolescência. Ele retorna ao normal e ela o deixa em sua casa, dizendo que eles poderiam se reencontrar no futuro.
Assista à cena descrita acima
3) Toy Story é um filme estadunidense de aventura e comédia de 1995. É conhecido por ser o primeiro longa metragem dos estúdios Pixar e também o primeiro da história totalmente feito por computação gráfica.
Os personagens centrais do filme são brinquedos do quarto de um menino de oito anos, Andy, e é contado, em sua maioria, pelo ponto de vista deles. Andy, sua irmã Molly e sua mãe possuem papéis menores, assim como o vizinho Sid, seu pitbull Brutus e sua irmã Hannah.
O brinquedo favorito de Andy Davis, um menino com oito anos, é um cowboy de pano, o Xerife Woody. O que Andy não sabe é que quando os humanos não estão olhando os brinquedos ganham vida. Woody é considerado o líder dos brinquedos do quarto do Andy. Woody é amigo de Slinky, um cão com molas, Porquinho, o cofrinho-porquinho, Sr. Cabeça de Batata, o clássico brinquedo da Hasbro, Rex, o T-Rex de brinquedo e etc... O aniversário de Andy é antecipado, e os brinquedos entram em pânico, com medo de serem trocados e esquecidos. Woody pede ao Sargento Verde e ao seu batalhão para se esconderem com uma escuta no andar de baixo. Andy não ganha nenhuma "ameaça", mas lhe dão um presente surpresa: uma moderna e sofisticada figura de ação: o patrulheiro espacial Buzz Lightyear. Buzz desperta ciúme em Woddy, já que Andy está fazendo-o de herói das suas brincadeiras. Mas parece que Buzz veio com um defeito de fabricação: ele acha que é um verdadeiro patrulheiro espacial. Será que Buzz e Woddy viraram amigos?
4) A Chave Mágica (The Indian in the Cupboard) é um filme infantil dos Estados Unidos de 1995, realizado por Frank Oz.
Entre os vários presentes que um rapaz ganha ao fazer 9 anos de idade, estavam dois aparentemente sem muita importância: um pequeno armário e um índio de plástico. Isso muda quando uma antiga chave é usada para fechar o armário fazendo o índio ganhar vida, provocando situações inimagináveis e absolutamente fantásticas.
5) Um Herói de Brinquedo , lançado em 1996, é uma comédia natalina estrelada pelo ator Arnold Schwarzenegger, que faz o papel do pai Howard Langston.
No filme, Howard Langston deixa seu filho decepcionado ao se atrasar para aula de caratê em que ele faria a troca de faixa. Então, para compensar sua falha, ele promete que dará o que o filho quiser no Natal; e o menino pede o boneco Turbo Men – o brinquedo mais cobiçado do momento, sendo o sonho de todas as crianças.
Porém, como já é véspera de Natal, o brinquedo está esgotado em todas as lojas. Então, para cumprir a promessa e não decepcionar novamente seu filho, ele vai fazer de tudo para conseguir o boneco do Turbo Man de presente para o seu filho, e para isso vai acabar se metendo em uma série de confusões e esbarrar com figuras como o carteiro que também corre atrás de um boneco do Turbo Men, um Papai Noel Corrupto (James Belushi) e outros pais desesperados pela cidade.
6) Pequenos Guerreiros (Small Soldiers, no original) é um filme de aventura dos Estados Unidos da América, de 1998, realizado por Joe Dante.
A Globotech é uma empresa que, entre outras atividades, faz armas tecnologicamente avançadas para o Departamento de Defesa dos Estados Unidos. Decidida a investir em outros ramos, ela compra a Heartland, uma fábrica de brinquedos. Gil Mars (Denis Leary), o presidente, quer que os desenhistas Larry Benson (Jay Mohr) e Irwin Wayfair (David Cross) façam brinquedos mais realistas, que tenham praticamente vida própria e usem baterias de lítio, sendo que não importa que tenham uma aparência violenta, pois as crianças gostam de deste tipo de bonecos.
Larry Benson já tinha idealizado o Major Chip Hazard, que precisava ser melhorado e ter inimigos: os Gorgonóides, criaturas idealizadas por Wayfair. Depois de três meses os brinquedos estão prontos e o resultado são figuras de ferozes soldados, o Comando Elite, que foi programado para destruir os Gorgonóides, alienígenas que não oferecem nenhum perigo.
Antes de serem distribuídos pelas lojas, Joe (Dick Miller), um entregador da Heartland, deixa alguns destes brinquedos numa loja em Winslow Corners, no Estado de Ohio, cujo proprietário, Stuart Abernathy (Kevin Dunn), só acredita em brinquedos educativos e por isto a loja está quase na falência. À noite o Comando Elite sai da sua caixa e recebe ordem do seu líder, Chip Hazard, para atacar os Gorgonóides. Quando Archer, o líder dos Gorgonóides, começa a comunicar com Alan, que o levou para sua casa, o Comando entende que os humanos são outro inimigo a abater, pois associam-no aos Gorgonóides.
7) Toy Story 2 é um filme estadunidense de aventura e comédia de 1999, produzido pela Pixar Animation Studios em parceria com a Walt Disney Pictures. É a sequência de Toy Story, de 1995.
O filme mantêm a maioria dos personagens principais, assim como os dubladores do primeiro filme, incluindo Tim Allen, Tom Hanks, Don Rickles, Jim Varney, Wallace Shawn, Annie Potts, John Ratzenberger, Joe Ranft, John Morris e Laurie Metcalf. Novos personagens aparecem nessa seqüência como Barbie, Jessie, Mineiro, Sra. Cabeça de Batata e Al. Eles foram dublados respectivamente por Jodi Benson, Joan Cusack, Kelsey Grammer, Estelle Harris e Wayne Knight.
Andy, um menino típico de sua idade, vai para um acampamento de verão onde pretende levar Woody, mas á poucos instantes de partir, causa um acidente, rasgando o braço costurado do boneco cowboy, tendo de deixá-lo em casa e partir sem brinquedo nenhum para o acampamento, o que decepciona Woody á ponto de não querer conversa com ninguém. Andy parte para o acampamento, enquanto seus brinquedos o esperam em sua casa.
Mas, Woody, vai parar numa venda de usados para salvar um brinquedo chamado Wheezy. Wheezy volta á salvo para o quarto de Andy, mas Woody acaba permanecendo lá por acidente e acaba sendo roubado por um colecionador de bonecos chamado Al, que é um conhecido dono de um mercado de brinquedos.
Os brinquedos entram em pânico e, liderados pelo boneco espacial Buzz Lightyear, planejam uma estratégia para resgatar Woody daquele ladrão.
Já na casa de Al, Woody conhece a cowgirl Jessie, o cavalo Bala no Alvo e o Mineiro e descobre que é um raríssimo boneco de uma série de televisão dos anos 1960 e que será vendido, junto com os novos amigos, para um;. museu no Japão. Diante da nova situação, Woody terá que decidir entre ficar com o menino Andy e fazer parte da vida de uma criança ou ir para o museu e ficar para sempre sendo observado por visitantes.
8) A Loja Mágica de Brinquedos (Mr. Magorium's Wonder Emporium ), é um filme estadunidense de 2007. É estrelado por Dustin Hoffman e Natalie Portman. Magorium (Dustin Hoffman) um senhor de 243 anos de idade, mas com o espírito, criatividade e disposição de criança, é o dono da loja de brinquedos mais fantástica do mundo (Empório de Maravilhas). Lá se econtram todos os tipos de brinquedos, e mais que isso, os brinquedos são mágicos. Porém, Sr. Magorium decide contratar um contador, Henry Weston (Jason Bateman), para cuidar de toda a questão burocrática da loja, já que precisa deixá-la com alguém quando ele morrer. Molly (Natalie Portman), uma mulher encantadora que sonha em ser uma grande pianista, é a gerente da loja. Quando a loja percebe a instabilidade da transição de Magorium para Molly, coisas estranhas começam a acontecer. E com a ajuda do pequeno Eric, um garoto que não tem amigos e cada dia está com um chapéu diferente na cabeça, Molly, Magorium e Henry tentam trazer de novo a magia da loja.
9) Toy Story 3 é um filme estadunidense do gênero de aventura e comédia de 2010, sendo o terceiro filme da franquia Toy Story, que dá retorno às aventuras do Xerife Woody e sua turma, após ficarem na prateleira por mais de uma década. Novamente assumem originalmente as vozes das personagens principais Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz) e Joan Cusack (Jessie) juntamente com os dubladores dos 12 brinquedos originais e mais 15 novos brinquedos. Exceto os dubladores Jim Varney (Slinky) e Joe Ranft (Wheezy), que morreram antes que a produção do longa começasse, todos os dubladores são os mesmos dos filmes anteriores. O papel de Slinky foi entregue à Blake Clark, enquanto Wheezy não aparece, somente é mencionado por Woody.
O longa foi dirigido por Lee Unkrich que já havia co-dirigido Toy Story 2, e o roteiro foi produzido pela vencedor do Oscar, Michael Arndt.
Foi o terceiro filme de animação a concorrer ao Oscar de melhor filme. O primeiro foi A Bela e a Fera em 1991 e o segundo foi Up - Altas Aventuras em 2010.
Andy irá para a faculdade e terá que decidir o que fazer com seus brinquedos. Se vai mandá-los para o lixo ou guardá-los no sótão.
Ele resolve guardá-los e colocá-los em um saco (exceto Woody, que irá para a faculdade). Porém, sua mãe confunde o saco de brinquedos com o saco de lixo e os brinquedos acabam no lixo.
Quando os brinquedos conseguem se livrar do caminhão de lixo, Woody explica que Andy os guardaria no sótão, mas ninguém acredita, então eles indo para a creche Sunnyside.
Quando chegam em Sunnyside, todos os recepcionam muito bem, e os brinquedos vêem uma chance de melhorar de vida. Porém Woody, que nunca concordou em abandonar Andy, sai da creche e tenta voltar para casa. Já os brinquedos acabam descobrindo que Sunnyside não é tão agradável como imaginavam.
A descrição de todos os filmes relacionados acima foram obtidas em Wikipédia, a enciclopédia livre.
O Dia Mundial da Criança é oficialmente 20 de novembro, data que a ONU reconhece como Dia Universal das Crianças por ser a data em que foi aprovada a Declaração dos Direitos da Criança. Porém, a data efetiva de comemoração varia de país para país.
No Brasil, na década de 1920, o deputado federal Galdino do Valle Filho teve a ideia de "criar" o dia das crianças. Os deputados aprovaram e o dia 12 de outubro foi oficializado como Dia da Criança pelo presidente Arthur Bernardes, por meio do decreto nº 4867, de 5 de novembro de 1924.
Mas somente em 1960, quando a Fábrica de Brinquedos Estrela fez uma promoção conjunta com a Johnson & Johnson para lançar a "Semana do Bebê Robusto" e aumentar suas vendas, é que a data passou a ser comemorada. A estratégia deu certo, pois desde então o dia das Crianças é comemorado com muitos presentes.
Em Portugal e em muitos outros países a comemoração acontece no dia 1º de junho.
Na Alemanha em 20 de setembro.
Nos E.U.A comemora-se em 3 de junho e pode variar de estado para estado.
No Japão em 3 de março para meninas e 5 de maio para meninos.
Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre.
20 de Novembro de 1959
PRINCÍPIO 1º
Toda criança será beneficiada por esses direitos, sem nenhuma discriminação por raça, cor, sexo, língua, religião, país de origem, classe social ou riqueza. Toda e qualquer criança do mundo deve ter seus direitos respeitados!
PRINCÍPIO 2º
Toda criança tem direito a proteção especial, e a todas as facilidades e oportunidades para se desenvolver plenamente, com liberdade e dignidade.
PRINCÍPIO 3º
Desde o dia em que nasce, toda criança tem direito a um nome e uma nacionalidade, ou seja, ser cidadão de um país.
PRINCÍPIO 4º
As crianças têm direito à crescer com saúde. Para isso, as futuras mamães também têm direito a cuidados especiais, para que seus filhos possam nascer saudáveis.
Toda criança também têm direito a alimentação, habitação, recreação e assistência médica!
PRINCÍPIO 5º
Crianças com deficiência física ou mental devem receber educação e cuidados especiais! Porque elas merecem respeito como qualquer criança!
PRINCÍPIO 6º
Toda criança deve crescer em um ambiente de amor, segurança e compreensão. As crianças devem ser criadas sob o cuidado dos pais, e as pequenas jamais deverão separar-se da mãe, a menos que seja necessário.
O governo e a socidade têm a obrigação de fornecer cuidados especiais para as crianças que não têm família nem dinheiro para viver decentemente.
PRINCÍPIO 7º
Toda criança tem direito de receber educação primária gratuita, e também de qualidade, para que possa ter oportunidades iguais para desenvolver suas habilidades.
E como brincar também é um jeito gostoso de aprender, as crianças também têm todo o direito de brincar e se divertir!
PRINCÍPIO 8º
Seja em uma emergência ou acidente, ou em qualquer outro caso, a criança deverá ser a primeira a receber proteção e socorro dos adultos.
PRINCÍPIO 9º
Nenhuma criança deverá sofrer por pouco caso dos responsáveis ou do governo, nem por crueldade e exploração. Nenhuma criança deverá trabalhar antes da idade mínima, nem será levada a fazer atividades que prejudiquem sua saúde, educação e desenvolvimento.
PRINCÍPIO 10º
A criança deverá ser protegida contra qualquer tipo de preconceito, seja de raça, religião ou posição social. Toda criança deverá crescer em um ambiente de compreensão, tolerância e amizade, de paz e de fraternidade universal.
Com a proximidade do Dia das Crianças resolvi postar aqui algumas considerações de estudiosos contemporâneos sobre o propósito do brinquedo e do brincar para as crianças.
“O brinquedo cria uma zona de desenvolvimento proximal na criança, a criança sempre se comporta além do comportamento habitual de sua idade, além de seu comportamento diário; no brinquedo é como se ela fosse maior do que é na realidade. Como no foco de uma lente de aumento, o brinquedo contém todas as tendências do desenvolvimento sob forma condensada, sendo, ele mesmo, uma grande fonte de desenvolvimento.” (VYGOTSKY)
“O brinquedo é a atividade principal da criança, aquela em conexão com a qual ocorrem as mais significativas mudanças no desenvolvimento psíquico do sujeito e na qual se desenvolvem os processos psicológicos que preparam o caminho da transição da criança em direção a um novo e mais elevado nível de desenvolvimento.” (LEONTIEV)
“É através da atividade lúdica que a criança desenvolve a habilidade de subordinar-se a uma regra. Dominar as regras significa dominar o próprio comportamento, aprendendo a controlá-lo e a subordiná-lo a um propósito definido.” (LEONTIEV)
“A base do jogo de faz de conta, também denominado por ele de jogo de papéis ou jogo protagonizado, é de natureza e origem social, tornando-se um meio pelo qual a criança assimila e recria a experiência sociocultural dos adultos. Para ele, os temas dos jogos das crianças são extremamente variados e são os reflexos das condições concretos vivenciadas pelas crianças.” (ELKONIN)
“A brincadeira promove o desenvolvimento de todos os domínios da criança [...] proporciona o esenvolvimento físico, tanto de habilidades de coordenação fina como grossa. Quando as crianças brincam ao ar livre, elas praticam uma série de habilidades motoras, como correr, pular, saltar, rolar, etc. Quando brincam com os brinquedos, elas usam habilidades motoras finas, juntando as peças dos quebra-cabeças, colorindo, pintando, brincando de casinha, vestindo e desvestindo bonecas.” (BOMTEMPO; ANTUNHA E OLIVEIRA)
“O jogo é, portanto, sob as suas duas formas essenciais de exercício sensório-motor e de simbolismo, uma assimilação da real à atividade própria, fornecendo a esta seu alimento necessário e transformando o real em função das necessidades múltiplas do eu. Por isso, os métodos ativos de educação das crianças exigem a todos que se forneça às crianças um material conveniente, a fim de que, jogando, elas cheguem a assimilar as realidades intelectuais e que, sem isso, permanecem exteriores à inteligência infantil.” (PIAGET)
“As maiores aquisições de uma criança são conseguidas no brinquedo, aquisições que no futuro tornar-se-ão seu nível básico de ação real e moralidade.” (VYGOTSKY)
“A atividade lúdica é o berço obrigatório das atividades intelectuais da criança, sendo, por isso, indispensável à prática educativa.” (PIAGET)
Tendo em vista os pensamentos expostos acima, concluo o que intuitivamente já sabia: brincar é preciso!
Chegou a mais nova coleção Gogo´s.
Fãs da Turminha da Mônica ou colecionadores de Gogo´s, vão se apaixonar por essa coleção que é uma gracinha!
Os principais personagens da Turma da Mônica criados por Mauricio de Sousa, incluindo ele próprio, se transformaram em miniaturas especiais e exclusivas. A coleção Gogo's Crazy Bones - Série Turma da Mônica, foi lançada em todo o País com pela PANINI.
O álbum compõe 72 figurinhas, sendo que 60 cromos representam cada personagem transformado em Gogo´s, e as outras 12 figurinhas ilustrando cenas divertidas com vários personagens. O envelope, contém 4 figurinhas e 2 miniaturas Gogo´s que podem ser encontrados em quatro versões, monocromáticos, multicolor (pintados à mão), em glitter e em material especial que brilha no escuro. O álbum também traz sugestões para algumas brincadeiras com as miniaturas como: Gogo´s Boliche, Gogo´s Batalha etc.,. Além disso você pode inventar a sua própria brincadeira.
Esta é a décima série de Gogo´s. Infelizmente tivemos conhecimento da existência dessas pequenas miniaturas há bem pouco tempo, mas tivemos a oportunidade de colecionar as três últimas séries:
– a série urban-toys, de agosto de 2008,
– a série Mega Trips, de agosto de 2009,
– a série Fut Gogo´s, de março de 2010 e
Posteriormente, vou postar as coleções acima relacionadas.
Gogo's em inglês são brinquedos de plástico que juntos fazem um grande conjunto.
Os Gogo´s, estão presentes em vários países e são considerados um dos cinco brinquedos mais apreciados pelas crianças da Inglaterra e Espanha, e são uma verdadeira febre em toda a Europa. Engana-se quem pensa que apenas as crianças que se divertem com as miniaturas, adultos também não conseguem deixar de admirar e colecionar, eu mesma me rendi ao encantamento e a beleza deles.
Bart deveria estar fazendo seu dever de casa, mas o PokeSimpson é mais interessante!
Breve história da Lição de Casa
A Lição de Casa surgiu nos Estados Unidos, nos anos 30, como parte integrante de um método de ensino para estudantes da zona rural. Possui uma função pedagógica importante. Além de ensinar a criança a construir uma relação de responsabilidade e autonomia, favorece o hábito do estudo. Entretanto, para que a lição de casa atinja esse objetivo, cabe ao professor orientar a criança em cada lição e esclarecer os objetivos dessa.
Brasil Escola. Lição de casa. Página visitada em 05/09/11.
A importância da Lição de Casa
A Lição de Casa é importante para pais, alunos e professores. Para o aluno, é fundamental porque faz com que ele enfrente desafios pedagógicos fora do contexto escolar, além de ajudá-lo a construir uma autonomia, a estabelecer uma rotina e a melhorar a capacidade de organização. Para o professor, é uma atividade útil porque lhe permite verificar quais são as dificuldades e deficiências dos alunos e, consequentemente, tentar saná-las com atividades de reforço. Para os pais, é uma maneira de acompanhar o que está sendo ensinado na escola do filho.
EDUCAR PARA CRESCER. Lição de casa: um dever para todo dia. Página visitada em 05/09/11.
Algumas considerações sobre o assunto
Os televisores já existiam na década de 1930, mas o custo era muito alto e havia pouca programação disponível. Os video games começaram a ganhar o mercado na década de 1980 e a internet teve a sua evolução na década de 1990.
Hoje, além de livros e brinquedos, contamos com uma grande variedade de programação televisiva através da TV a cabo, podendo ainda aumentar as opções por meio de DVDs ou similares. Temos também diferentes consoles de video games, um mais atrativo do que o outro, e uma infinidade de jogos desenvolvidos para tal, e, por fim, a internet, que nos permite quase tudo: trabalho, pesquisa, entretenimento, comunicação e, óbvio, também riscos e perigos, mas já não dá para imaginar a vida sem ela, não é mesmo?
Sem sair de casa temos diversão, distração e educação, mas o uso desses meios de entretenimento deve ser feito com adequação para cada família, respeitando a idade de seus filhos.
Além disso, temos parques, cinemas, teatros, zoos, aquários, shows, passeios culturais, viagens, esportes etc., mas o que preocupa de fato é o lazer que oferecemos em casa, pois este, concorre diretamente com a Lição de Casa. O gif animado, do personagem Bart Simpson acima, ilustra bem essa situação. É claro que aqui entra a questão dos limites, que pode e deve ser trabalhada, mas a questão é como tornar o dever de casa tão interessante quanto. É isso que eu acredito que tem que ser despertado nas crianças.
Disposição para brincar, passear e se divertir nunca falta para qualquer criança com a saúde em dia, mas para fazer a Lição de Casa é um “Deus nos acuda”!
Fazer os pequenos entender e aceitar o dever da lição de casa, não é uma tarefa nada fácil. A Lição de Casa, tem um papel fundamental na educação dos filhos é o momento em que eles reforçam o que aprenderam em aula e fixam o conteúdo. Além disso, os deveres proporcionam o hábito de estudar, formando o estudante de amanhã.
O acompanhamento dos pais ou de um adulto responsável é fundamental, e isso acaba sendo um outro desafio, pois sabemos que a maioria dos pais tem pouca disponibilidade de tempo, alguns não se interessam e outros já não têm paciência. É preciso evitar que o dever de casa se torne um transtorno para a criança e para os pais, causando conflito familiar, tornando o ambiente tenso, colocando pais e filhos em situações indesejáveis, além de acabar tomando mais tempo do que o necessário por conta desses eventuais destemperos, ou seja, não podemos deixar que a lição de casa, acabe se tornando um trauma.
Não pensem vocês, leitores, que escrevo com a autoridade de quem domina essa situação, porque também passo por essas dificuldades e tento aprender a cada dia com elas.
Em entrevista para o site EDUCAR PARA CRESCER, em abril de 2010, há algumas considerações que entendi como significativas para tentar solucionar a questão acima abordada.
“‘O grande desafio do professor é fazer com que o aluno consiga atribuir significado à lição de casa’, diz Eliane Palermo Romano, coordenadora pedagógica da Escola Comunitária de Campinas.
‘O aluno precisa perceber a função das tarefas para que compreenda sua importância’, reitera Cleuza Vilas Boas Bourgogne, diretora pedagógica da Escola Móbile, de São Paulo.”
A Pelúcia do Yoshi de Super Mario Bros é apaixonante. Fãs e colecionadores de produtos da Nintendo vão adorar!
Yoshi foi criado pelo designer gráfico Shigefumi Hino, em resposta ao grupo de designers da Nintendo, que estavam manifestando o desejo de uma viagem de Mario em um dinossauro. O nome do personagem, provavelmente, foi inspirado na típica interjeição japonesa "Yoshi!", que em português significa "Sim!", refletindo a personalidade otimista do personagem.
Informação obtida em Wikipédia, a enciclopédia livre.
Esse vídeo é para qualquer fã de Nintendo. Justin Bieber – “Baby” Paródia.
Mario Bros é um encanador italiano muito amado por adultos e crianças de todo o mundo.
Em 1985, o primeiro jogo estrelando o Super Mario Bros foi lançado no Japão. O personagem da Nintendo já tinha aparecido antes no game do Donkey Kong, mas foi em Super Mario Bros que o personagem carismático tornou-se a estrela que é hoje, sendo um dos maiores sucessos do mundo dos games.
Mario atravessou gerações, renovando-se e conquistando fãs.
Acesse a página “Jogos” deste blog e brinque um pouquinho com o Mario.
Assita ao vídeo comemorativo dos 25 anos (hoje 26) do simpático encanador da Nintendo
Já a imagem que conhecemos do Papai-Noel tem uma origem muito mais comercial. A figura de um velhinho com roupa vermelha e branca foi criada e difundida pela publicidade da Coca-Cola no século XIX. "A gente pode dizer que o Papai-Noel como a figura que a gente conhece é uma invenção da Coca-Cola e dos meios de comunicação de massa", diz o pesquisador. O papel da mídia, afirma Funari, foi difundir essa imagem. O cinema e outros meios trouxeram a imagem criada pelos publicitários ao Brasil.
Um dos perigos é soltar pipas perto das redes elétricas. Brincando e sem noção do que pode lhe acontecer, uma criança pode provocar descargas elétricas, muitas vezes fatal. Esse tipo de acidente pode ocorrer quando a linha da pipa toca a rede elétrica ou quando, para retirar uma pipa presa à rede, jogam pedaços de madeira ou outros objetos que em contato com a rede provocam tais descargas.
Essa série foi uma homenagem ao futebol e à Copa do Mundo Fifa 2010. Conta com 90 personagens divididos em 9 times, que dessa vez, estão em um campeonato, o Torneio Fut Gogo's.
Chegou a mais nova coleção Gogo´s.
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